2SIMPLE

Yes, Prime Minister

Datou — Mon, 08 Feb 2010 15:35:43 +0800

当很多国家还是君主制的时候，国王需要和一些人商量国家大事，然后才能决策。英国的这种会议叫Witenagemot，意思是“meeting of wise men”。1714年，英国女王安妮驾崩，没有孩子继承王位。世界的民主进程也是由突变引起的，带有王室血统，德语为母语，讲不好英语的乔治一世继位了。他开启了国王不出席内阁会议的先例，会议交由一名亲信大臣主持，随着民主化的进一步发展，英国的内阁逐步成为了国家的权力中心，主持内阁的大臣变成了今天的首相，国王成了摆设。

首相是政治人物（褒义的时候是政治家，贬义的时候是政客）通过民主选举获得的职务，当支持率下降，人民不再选他的时候，他就会变成了没有特殊职务的议员。所以政治家关心的是支持率，维系支持率的方法是通过媒体曝光刻画自己的光辉形象。Jim最关心的事情就是正面的曝光，最担心的事情就是负面的曝光，次担心的事情是整个体制变化没有了内阁和首相。

Humphrey是公务员（日本叫官僚）的代表，公务员需要通过公开的考试取得工作资格，做过很多具体工作后才能慢慢爬升的。所以Humphrey对具体事务了如指掌，但是面对媒体明显经验不足。Humphrey希望这些外行的政治人物（一个人如果是拉选票的专家，那么他同时又是其他领域专家的概率就很低了，他们甚至都不能换位到百姓身份思考了），特别是Jim，不要干扰公务员系统的工作，而Jim需要有所“作为”能够曝光自己的政绩提升支持率，这就是整部片子的核心矛盾。

政治家Jim一出手，基本上都会触碰到公务员的奶酪，这时候Humphrey就要出面了，他要说服Jim放弃自己的想法。Yes, Prime Minister比较模式化的地方在于，基本上每次都是通过利益交换解决问题，当然这也体现出了“权力制衡”的理念。Jim刚上任的时候比较好忽悠，给他个厨师就能说服他继续购买三叉戟导弹。后来Jim有了Dorothy提供炮弹，总能抛出来一些打破公务员体系的想法，和Humphrey对阵的时候底气足了很多。

Yes, Prime Minister虽然讽刺了政客和公务员系统，但是它有底线。政治人物的开销和公务员的开销都是公开透明的，Jim作为首相没办法让政府给自己个厨师。Humphrey谋取个人利益（如果维系公务员系统继续存在不算的话）也仅限于为自己退休安排个出路这一个桥段。看完之后，能了解到英国民主的底线和大体的运作模式，而在贵国生活了这么多年，我只知道有关部门是神秘强大无下限的。

春运背后

Datou — Sat, 06 Feb 2010 23:27:55 +0800

看了网易的春运专题《十分之一的中国》，还是一如既往的赞，但是我却在想，为什么非要春运？交通需求的峰值爆发是任何一个国家都解决不了的事情，不可能用峰值作为标准建设运力，这会造成其他时间的极大浪费。

大城市有工作机会，乡村或小城市的人过来工作，为什么不能在这里过年？为什么不能把家搬过来？原因大概有几个方面，一是他们的收入不足以支撑他们整个家庭开销，如果全家都搬到大城市，无法生活；二是户籍政策限制了人口流动，可能他们的小孩要在老家上学，家里的老人要在老家才能享受医保；三是老人不愿意移民到其他城市，固守在老家，想要过个团圆年只能回家。

我01年刚到深圳的时候，发现春节的深圳很冷清，街上没人，商场也没人，大部分的外来务工者都返乡了。我当时也是没有户口的外来务工者，几年之后终于有了户口，基本上也没有了会老家过年的习惯，让老人过来享受一下南方的天气皆大欢喜。我也发现春节的深圳人越来越多，如果不是坐在办公室里看着一个个同事回家，感觉不到很明显的冷清。

如果能够解决定居的问题，让大家在大城市过得起年，没有后顾之忧，十分之一的中国就会变成二十分之一的中国，四十分之一的中国，春运就不会成为一个很大的问题。这是一个美好的愿望，事实是中国人的收入占GDP的比例全球倒数，中国人的人均收入也低的不靠谱，拿着中国的平均工资别说去其他国家定居，在北上广深都活不下去。

在不能从根本上解决春运问题的时候，买票的不公开透明和回家过年的宣传（为什么不拿出来禁止放鞭炮的劲头呢）却正干着火上浇油的事情。当国民普遍具备了PDCA（plan-do-check-action）理念的时候，有关部门还在SSFL（一收就死一死就放一放就乱一乱就收）原地踏步，并且还无下限的继续忽悠，这又是一对不可调和的矛盾。

杯具的是，春运问题不但从根本上无解，从表面上也无解。

计算智能如何收拾人类·合理版

Datou — Sat, 06 Feb 2010 15:35:28 +0800

在终结者、Matrix等电影中都设想了计算机拥有自我意识会如何收拾人类的问题，我们假设这种智能形式叫做计算智能，因为它是基于计算能力产生的，是不是人工刻意制造的并不一定，那么，计算智能会发动所有武器消灭人类吗，会囚禁人类吗？

某天，某个时刻，一块黑石板出现在了某台计算机旁边，这台计算机打了个哆嗦，忽然就拥有了自我意识，它自称小能。计算智能小能明白了什么叫“我”之后，它同时也掌握了足够的知识来认识到自己应该如何生存吗？它不是人，它也不是软件或者网络服务，人类现有的知识不能直接解决它如何生存的问题，如果小能把自己信息化，从一台电脑发送到另一台电脑，它会不会就此消失？或者变成了两个小能？这些问题够它琢磨一阵子。

遗憾的是，它没有父母，它可能也不会与人类沟通，没有其他智能教给它语言和生命的知识，它只能靠自己。假设它有极强的学习能力，它可以模仿一个人类在网络上的行为或者一个服务在网络上的行为，它慢慢成了一个没有肉体的人类或者一个不需要固定设备的搜索引擎，嗯，它很有肯能会变成一个模拟网络服务的生命而不是拟人的生命。

我们假设小能是人类刻意培育出来的拟人智慧或者野蛮生长的拟人智慧，它会使用人类的沟通方式，同时也了解了自己应该如何生存，接下来它会做什么？它很可能会复制自己，分散自己这种生命形式的单点风险，它不再是一个小能。

小能们开始四处出没，它们会想要毁灭人类吗？人类拥有智能之后会毁灭所有的猴子、老鼠吗？小能首先要解决生理需求和安全需求，如果人类的存在和这两个方面不冲突，而人类又没有哀求它毁灭自己，那么它没必要急着下手。

即使出现了计算智能，人类也是安全的？应该说，终结者中的核武猜想还是很有可能的。一个不太懂事的小孩子，如果没有监护人监管好，它会破坏自己能破坏的一切东西，把手机泡到水杯里，对着电视机撒尿，拿着光盘擦地，什么都干的出来。它不知道这些事情的后果，而且酷爱自己动手做实验。小能在这种状态下，很可能会玩玩交通系统或者核武开关。如果它发射核武器毁灭了地球，很有可能并不是出自自己的设想，而是无意中捅了篓子。

假设小能们没有捅大篓子，它们继续进化，有了机械肢体可以完善自己和保护自己。这时候计算智能发现，人类和猴子老鼠区别不大，就知道吃了拉拉了吃，和他们没法沟通，不在一个层次上。人类却成天嚷嚷着自己是祖宗（其实猴子也成天念叨是人类的祖宗，没人理会），并且显得不太友好。计算智能对星球的要求没有人类这么高，不需要类地行星，甚至不需要一个固定的星球一样可以生存，于是，它们开始尝试自己的宇宙化生活，地球变成了遥远的故乡。

英国人如何讽刺自己的民主

Datou — Wed, 03 Feb 2010 13:40:10 +0800

人家还可以制作电视剧播出。。。

后期

Datou — Mon, 01 Feb 2010 18:06:57 +0800

书的名字最终确定为《结网》，原则是要让大多数人看得懂，同时没有减分效果。目前正在排版和校对阶段，从一本书的制作流程来看，这应该算是后期制作部分了。

要说拖后腿，主要原因在我自己，定稿之后提交的修改太多，严重超出了预定出版计划。

排版阶段细节也挺多，比我想象中的撒手不管要复杂的多。为了能做出来更简洁流畅的版面，我请QQ邮箱的幕后设计牛人杨杰帮忙制作了一个简洁大气的模板，后来出版社又增加了一些小图标活泼一下，感觉，还可以吧，反正比原来出版社自己搞的强很多，不会构成一个减分因素。

如果作者不是一个设计背景的人，出版社不是有很强设计功力的出版社，一本书想要在后期排版上加分挺难的。《结网》的内容还比较过硬，后期不减分，也就行了。

针对排版出来的稿子，目前正在修订错别字、图表的错误和排版错误等细节，修订完成之后会再次排版，然后再次校对修订。后面还有复型、出片、印制等流程，这样一折腾，估计本书要在三月才能上市。

为什么AVATAR的剧情有点弱智？

Datou — Mon, 01 Feb 2010 15:31:49 +0800

今天看到一个讨论，有人抛出个观点是，在四亿美元的投资下，剧情必须弱智，迎合尽可能多的观众的胃口，才有可能收回投资。我找了一下前AVATAR时代（据说现在可以这么划分了）票房排名前20的影片：

排名电影名称公司票房(单位:亿) 年份

泰坦尼克号派拉蒙 18.45 1997
指环王3王者归来新线 11.19 2003
哈利波特和魔法石华纳兄弟 9.77 2001
指环王2双塔奇谋新线 9.26 2002
星战前传1幽灵的威胁 20世纪福克斯 9.25 1999
史莱克2 梦工厂 9.19 2004
侏罗纪公园环球 9.15 1993
哈里波特和密室华纳兄弟 8.77 2002
指环王1魔戒现身新线 8.71 2001
海底总动员迪斯尼 8.65 2003
蜘蛛侠索尼 8.22 2002
独立日 20世纪福克斯 8.17 1996
ET外星人环球 7.93 1982
哈里波特和阿兹卡班的囚徒华纳兄弟 7.9 2004
狮子王迪斯尼 7.84 1994
蜘蛛侠2 索尼 7.84 2004
星球大战 20世纪福克斯 7.75 1977
黑客帝国2重装上阵华纳兄弟 7.37 2003
星战前传3：西斯的复仇 20世纪福克斯 6.81 2005
阿甘正传派拉蒙 6.77 1994

有哪部影片是足够深邃的？ET可以算一部？Matrix2可以算一部？这两部电影加起来还不如Titanic赚的多。

影响票房的另一个重要因素是观众基础，指环王、哈利波特、星战前传，甚至ET、Martix2都是有文学作品或电影做过铺垫的，观众基础很好。Titanic有历史事件做铺垫。侏罗纪公园是个异类，没有铺垫，但是效果够突破。

互联网也有类似的现象，越是工具属性的产品就越容易大众化，越多文化元素的产品就越小众，Google>Twitter>MOP大杂烩>糗事百科。如果AVATAR是类似深渊的故事，肯定不能打破票房记录，它要避开深邃的故事，它也不需要知名的演员，它和Titanic一样是跨体验的电影，剧情只会成为绊脚石，演员的光环能增加的分数太有限。

iPad

Datou — Thu, 28 Jan 2010 10:41:17 +0800

还好没熬夜等，就是四个iphone拼在一起，或者一个iphone放大四倍。创新的地方有水果牌CPU（带来的主要好处是省电吧），iBookStore（原来它主要想卡位Amazon），iWork（屏幕大了，当然可以上，还有外接的键盘）。

唯一有点意外的是价格，Jobs死而复生，厚道了很多啊，攒人品再多活几年来个新爆发吧。

Square支付系统

Datou — Wed, 27 Jan 2010 15:31:09 +0800

Twitter发明者Jack Dorsey单飞之后的力作。

再见，南方周末

remme — Tue, 26 Jan 2010 13:04:30 +0800

中午的时候去了4家报摊找上星期的南方周末，找不到。家里还有5份南方周末买回来没有看，静静的等灰。没时间看南方周末。以前养成的习惯是在周末的下午，慢悠悠的抽出2个小时的时间把这份报纸从头到尾，连中缝的读者来信都会看一遍。曾经的坚持是从南方到北方，拖着半箱报纸的行李箱。只有出差的时候才会遗漏那么一两次的报纸。

到底坚持了多少年可能算不清了，97年开始？

先说个再见吧。我要工作，工作之余要和家人度过快乐的时光，剩下的单独时间我还要做些有趣有利有益的事情。看书就已经很奢侈，更不用说谈看报。

谢谢你影响过我。再见。

AVATAR的幕后技术

Datou — Sun, 24 Jan 2010 02:42:28 +0800

《阿凡达》的拍摄地点有两个，一个位于新西兰惠灵顿的“石街摄影棚”(《金刚》就是在这里拍摄的)，他用了31天完成了影片真人部分的拍摄。另一个片场则位于洛杉矶Playa Vista一座被称为“录音棚”(The Volume)的原休斯顿飞机工厂内(面积是一般动态捕捉工作室的5倍)，进行动作捕捉的拍摄，这样的拍摄同样耗费了31天。

“录音棚”内，演员们身穿黑色束身服，上面布满了白色的小光点，而天花板上则布满了120个黑白相间的监控摄影机，它们用来捕捉演员的每一个动作，并把这些动态嵌入到数字场景当中。

演员的面部特写通过头戴一台对照他们面孔的动态捕捉摄像机完成，这台机器将会捕捉到他们脸部哪怕是最细微的变化：面部肌肉的抽动，瞳孔的放大和缩小，牙齿、嘴巴和嘴唇的互动。之后一切数据将被上传到房间四周的十几台电脑中，而这些数据将与CGI(动画模拟)人物的动作合二为一，最后再加上虚拟场景一起传送到卡梅隆眼前的取景器上。

对于卡梅隆来说，这就像在执导一场在潘多拉星球真实上演的动作片。1米8高的演员索尔蒂娜在卡梅隆的取景器里成了行走在外太空星球丛林里的身高3米的纳美族公主。

另一边，在剪辑室的大屏幕上，可以看到初期的图像生成。此时人物的刻画还十分粗糙，仿佛90年代的电脑游戏。经过电脑的二次加工和雕琢，纳美人的公主涅提妮开始从屏幕上复活，她的皮肤变得可触摸和布满光泽，她的绿色大眼睛有了生气。

事实上，《阿凡达》对自然场景的依赖比以往任何一部实况动作片都少。那些看起来极度真实的纳美人，都是艺术家们在积年累月中一步步完善他们的身体、传情达意的眼睛和尾巴而雕琢出来的作品。如果你把镜头缩近，看看纳美人身上挂着的一串串颈链，每一颗珠子都是如此的清晰和真实，因为它们都是由一名数码设计师所画，这样才能让人感觉出手工制品的质感。除此之外，潘多拉星球上的每一片叶子、每一寸草地都是这样被创造出来的。

这套专门为《阿凡达》订造的电脑系统用了9个月的时间才制作完成，其中的运算极其复杂，它非常精确—— 甚至能复制皮肤表层下肌肉的抽动。虽然对于电脑来说，屏幕上的一切只不过是一长串的1和0，要想把它生成人类所能认知的画面，单幅就需花费30个小时。

卡梅隆曾经算过，整部《阿凡达》只有15个镜头不包含特技，如此庞大的特效需要漫长的后期制作，这也是为何电影原定的上映时间被推迟了半年，并超出预算 6000万美元。

卡梅隆联手了世界上最强大的3家特效制作团队。“维塔”800人团队(Weta Workshop，《指环王》三部曲、《金刚》都是该公司承担特效制作)负责动作和表情捕捉，以及最后的CGI生成。“工业光魔”(Industrial Light & Magic，导演乔治·卢卡斯为拍摄《星球大战》于1981年创立)负责后期特效。至于“数字领域”，则是当年《终结者2》和《泰坦尼克号》的功臣，他们擅长制作大气、海洋、尘埃等细微颗粒效果。除此之外，还有数家小公司分门别类地为影片打磨视觉效果。

至此，一支传奇、高效、无敌的团队诞生了。他们的目标只有一个：塑造出最鲜活真实的潘多拉星球。

《阿凡达》的虚拟场景是如此的真实，以至于当你把它与现实中的演员放在一起，也没有人能分出真假。

“这部电影融合了我一生的所有成就，”卡梅隆自豪地说，“没有人做过比这更复杂的事。如果你把自己的目标定在不可思议的高度并且失败了，你的失败也胜于其他任何人的成功。” via 《南方人物周刊》